Warum ist Paramore kein bekannter Name?

Jun 16, 2023

Es ist unverkennbar sanft, ein wirklich großartiges Arenakonzert zu verlassen, ein deutliches Gefühl gemeinschaftlicher Schwerelosigkeit, in der jeder auf einem unsichtbaren Serotonin-Förderband nach Hause segelt. Am späten Freitagabend verstieß ein Rando mittleren Alters vor der Capital One Arena in der Innenstadt von Washington gegen dieses Ritual, indem er aus einem benachbarten Steakhouse schlurfte und die Floater fragte – bei wem sie gerade gesehen hatten – und als er das Wort „Paramore“ hörte: antwortete mit einem verblüffenden Schrei gespielter Enttäuschung darüber, dass er es verpasst hatte.

Versuchte Beef Mouth, diese Kinder zum Narren zu halten, weil sie eine Rockgruppe liebten, die er nicht kannte? Oder machte er sich einfach über seine eigene popkulturelle Ignoranz lustig? Wie auch immer, sein Witz beschäftigte mich für den Rest des Wochenendes. Paramore ist berühmt. Aber warum nicht $200 – „Jeopardy!“ – berühmt?

Vielleicht, weil eine Arena nur eine begrenzte Anzahl an Sitzplätzen bietet und man die Größe dieser Band erst mit Augen- und Ohrenzeugen begreifen kann, um sie vollständig zu verstehen. Am Freitag sorgte Sängerin und Bandleaderin Hayley Williams jedoch dafür, dass die Versammelten alles verstanden, was sie konnten, indem sie jede große Muskelgruppe einsetzte, um Paramores kathartischste musikalische Details hervorzuheben. Williams verbrachte die Nacht damit, zu schlagen, zu wirbeln, zu marschieren und zu stampfen, und jedes Mal, wenn sie mit den Füßen in Richtung der Dachsparren trat, war es, als wollte sie einem NBA-Power-Forward die Nase bluten lassen.

Doch nichts von ihren ununterbrochenen Bewegungen wirkte pfauenartig, protzig oder aufmunternd, und man hätte es auf keinen Fall mit Ungeduld oder Unruhe verwechseln dürfen. Stattdessen schien Williams mit höchster körperlicher Konzentration zu arbeiten und erlaubte ihrem Körper, von der Klangflut, die sie hörte, vollständig Besitz zu ergreifen, was die Idee unterstreicht, dass jeder Moment von Paramores Musik unsere größte Aufmerksamkeit verdient. Wie eine jenseitige Mischung aus Tina Turner und Iggy Pop hat sie sich zur aufregendsten und souveränsten Frontperson unseres Jahrhunderts entwickelt, indem sie ihren gesamten Körper dazu einsetzte, den Gesamtsound ihrer Band abzugrenzen.

Auf der Bühne gehörte dazu auch die Zeitmessung des Gründungsschlagzeugers Zac Farro, klumpig und vulkanisch, besonders bei „That’s What You Get“, einer unvergänglichen, herzzerreißenden Emo-Hymne aus den frühen Jahren der Warped Tour der Band. Dazu gehörte auch die Slash-Arbeit des Gitarristen Taylor York, die bei „This Is Why“, dem Titeltrack des neuen Albums der Band, zackiger denn je klang und sich oft so zackig und süß anfühlte wie ein zerdrückter Lutscher. Und natürlich gehörte dazu auch Williams‘ Gesang, der die Volatilität des Hardcore-Punks mit der Finesse des R&B in Einklang brachte und all diese perfekten Singalong-Formen hervorbrachte. Ein überraschender Duettpartner war der 26-jährige Abgeordnete Maxwell Frost (D-Fla.), der seine Stimme zu „Misery Business“ hinzufügte, nachdem er einige explizite einleitende Bemerkungen gehalten hatte, in denen er den Faschismus und den Gouverneur von Florida, Ron DeSantis, einen Präsidentschaftskandidaten der GOP, verurteilte .

Und trotz des gewaltigen Zustimmungsgebrülls des Publikums war dieser Moment bei dieser Show immer noch ein unbedeutender Moment – ​​ein Auftritt, der so gekonnt mit Spannung und Entspannung ausgestattet war, dass sich Paramores Songs anfühlten, als würden sie nach dem letzten Akkord immer noch durch die Arena hüpfen ertönte. Als Williams die Bühne endgültig verließ, deuteten ihre hüpfenden Schritte auf eine ganz eigene Art von Wohlfühlmusik hin und entführten sie aus ihrem Element und zurück in eine Welt, in der jeder ihren Namen kennen sollte.